NFT'nin evrim süreci, gelişim trendleri ve gelecekteki yönü
NFT, kademeli olarak halkın ilgisini çekiyor, evrimi genel olarak yedi aşamaya ayrılabilir: yıldız kartları/dijital sanat, avatar OG, üretilen sanat, GameFi, PFP avatar partisi, merkeziyetsiz NFT, meta oyun. İncelendiğinde, NFT'nin gelişim özellikleri ve trendleri çıkarılabilir:
Daha fazla işlevsellik kazandırıldı
Yenilikçilik ve kıtlık peşinde
Ana akıma doğru ilerlemek
Aşağıdan yukarıya, topluluk odaklı
Sosyal özellikler giderek daha güçlü hale geliyor.
Adaletsiz Mintleme
Homojenleşme eğilimi
Ayrıca, gelecekte NFT'lere dikkat edilmesi gereken beş yön:
Kombinasyonlu NFT
xFi(, SocialFi, CreateFi, LearnFi gibi )'i içerir.
Fiyatlandırma mekanizması ve likidite çözümleri
Merkeziyetsiz kimlik (DID)
Diğer yenilikçi formlar ( gibi POW NFT, etkileşimli NFT, büyüyen NFT vb. )
NFT'nin gelişim süreci yedi aşamaya ayrılabilir:
Yıldız Kartları/Dijital Sanat
2021 yılının başında NFT'nin ilk büyük patlaması, NBA Top Shot ile temsil edilen sporcu kartları ve Beeple'ın eserleri ile temsil edilen dijital sanat sayesinde gerçekleşti. Bu dönemdeki NFT'ler, yüksek fiyatlarıyla dikkat çekti; daha çok koleksiyon değeri taşıyorlardı ancak işlevsellik, likidite, kullanım alanları ve sosyal özellikler açısından eksiklikleri vardı. Ancak insanlar bu dönemde NFT ve dijital sanatın üstünlüklerini de fark etmeye başladılar; örneğin, telif haklarının netliği, depolama bakım maliyetlerinin düşüklüğü ve daha zengin ifade biçimleri. Yaratıcılar açısından bakıldığında, NFT'ler uzun kuyruk sanatçılarının gelir akışları yaratmasına olanak tanıdı.
Avatar OG
CryptoPunk, 2017'nin Haziran ayında Larva Labs tarafından başlatılan toplam 10.000 adet pixel avatar ile avatar NFT'lerinin öncüsüdür. Toplam satış hacmi yaklaşık 1.48 milyar olup, yıllar boyunca NFT koleksiyonları arasında birinci sırada yer almaktadır ve taban fiyatı 108ETH'ye ulaşmıştır. CryptoPunk'ın önemi, finansal değerinin yanı sıra Ethereum'un kültürel değerini temsil etmesidir. CryptoPunk'ın anlamı ne olursa olsun, uzun vadede tarihsel konumu, öncülüğü ve kıtlığı nedeniyle giderek daha yüksek bir değer kazanacaktır. Kısa vadede konumu sarsılamayacak; NFT içindeki konumu, Crypto'daki BTC ile kıyaslanabilir, birinci sınıf mavi çip NFT'sidir ve bir kimlik ve statü sembolüdür.
Üretim Sanatı
Üretici sanat, bilgisayar algoritmaları tarafından otomatik olarak oluşturulan sanat eserlerini ifade eder. Sanatçılar, bir program yazarak yaratım sürecini belirler ve ardından kod değişikliklerini tetikleyen Seed ile esere rastgelelik ekler. Üretici sanat, insan ve bilgisayarın ortaklaşa ortaya koyduğu sanatsal bir sonuçtur. Art Blocks, en büyük üretici sanat eseri ticaret platformudur ve tarihsel işlem hacmi 1 milyar dolara yaklaşmıştır. Axie Infinity ve Crypto Punks'tan sonra üçüncü sıradadır. Gelecekte üretici sanatın ölçeği, geleneksel sanata kıyasla hala çok küçük, ancak büyüme hızı oldukça hızlıdır ve bu sektörü hala umut verici buluyoruz.
GameFi
Axie Infinity tarafından desteklenen GameFi, 2021'in NFT yazında en çok konuşulan alanlardan biri olarak değerlendirilebilir. Play to Earn modeli, geleneksel oyunlardaki kullanıcı harcamalarını, kullanıcıların oyuna katılarak gelir elde etmelerini sağlamak için dönüştürüyor. Coinmarketcap verilerine göre, 8 Ekim 2021 itibarıyla, oyun alanının piyasa değeri 17 milyar dolara ulaşmış durumda ve bu, toplam NFT piyasa değerinin neredeyse %40'ını oluşturuyor. Bu alan, şimdiye kadar sıradan kullanıcıları en çok çeken alan olarak düşünüyoruz. Ayrıca, oyun, NFT'ler ve metaverse içinde sahne sağlayabilen en iyi yönlerden biridir ve Metaverse'in en önemli noktasıdır.
PFP profil resmi partisi
NFT profil fotoğraflarının popülaritesinden burada daha fazla bahsetmeyeceğiz, GameFi dışında bu yılki NFT yazının bir başka önemli parçasını oluşturuyor. Şu anda profil NFT'leri esasen Crypto Punk ve Bored Ape Ychat Club gibi iki büyük mavi çip NFT tarafından yönetiliyor ve bu durum kısa vadede değişmeyecek gibi görünüyor, ayrıca her gün hala çok sayıda profil projesi doğuyor. Gelecekte profil NFT'lerinin daha fazla yetkilendirmeye ihtiyaç duyduğuna inanıyoruz: alıcılar NFT'yi satın aldıktan sonra devam eden faydalar elde etmelidir, bu faydalar yalnızca diğer NFT profil fotoğrafları veya aksesuarlar gibi tek seferlik ödüllerle sınırlı olmamalıdır, daha iyi yetkilendirme, örneğin metaverse sahnelerinde erişim veya token teşvik sistemlerinin getirilmesi gibi şeyleri içermelidir. Yalnızca yetkilendirme yoluyla sahiplerin profil NFT'lerinden JPEG'in ötesinde daha fazla değer elde edebileceklerine inanıyoruz.
Merkeziyetsiz NFT
Merkeziyetsiz NFT'lerin temsilcisi kuşkusuz Loot'tur. Loot'un yeni nesil NFT'lerin temsilci projesi olabilmesinin başlıca dört nedeni vardır: 1. Akıllı sözleşme üzerinden doğrudan mint alma; 2. Aşağıdan yukarıya topluluk odaklı yaklaşım; 3. Yenilikçi form, son derece sade tasarım; 4. Büyük bir gelecekteki hayal gücü alanı. Loot'un en önemli anlamı, merkeziyetsiz NFT'nin bir örneğini sunmasıdır, topluluk odaklı aşağıdan yukarıya bir model benimsemesi, NFT yaratım hakkını projeden topluluğa devretmesi, gerçekten de topluluğun büyük yaratıcılığını tetiklemesidir. Loot'un en çok beklenen yanı, oyuncular tarafından yaratılan sonraki ekosistem ve tüm olasılıklardır.
Meta Oyun
Metaverse oyunlarının temsilcisi, yearn kurucusu Andre Cronje'nin Fantom üzerinde oluşturduğu Rarity oyunudur. Rarity, teknik olarak Loot'un bir taklidi olarak görülebilir; Loot 8 ekipman belirlerken, Rarity 11 macera karakteri belirlemiştir. Sonraki oyun mekanikleri geliştiriciler tarafından kararlaştırılacaktır. Rarity'nin karakterlerini birer oyun atomu olarak görüyoruz; topluluk üyeleri birlikte oyunu yazıyor. Rarity'nin avantajının, arkasında AC kişisi ve Fantom ekibinin aktif olarak desteklemesi olduğunu düşünüyoruz. AC daha önce sosyal medya üzerinden Rarity geliştiricileri için 100.000 dolar ödül belirlediğini açıkladı. Kendisi de Twitter'da projeyi destekleyerek ekosistem inşası projelerini bizzat seçmektedir. Bu sayede Rarity ekosistemi, topluluğun aşağıdan yukarıya olan katılımını geliştirmiş, aynı zamanda bir bütünlük yönü sağlamıştır. Gelecekte Rarity'yi temsil eden metaverse oyunlarının gelişimi için birçok olasılık bulunmaktadır; bunu merakla bekleyelim.
NFT gelişiminin özellikleri ve trendleri:
NFT'ye daha fazla işlevsellik kazandırıldı.
Yukarıdaki NFT gelişim sürecinin incelenmesinden, NFT'nin başlangıçta yalnızca koleksiyonluk özelliklere sahipken, zamanla daha fazla işlevselliğe sahip hale geldiği ve sanat eserlerinden araçlara dönüştüğü görülmektedir. Şu anda NFT'nin en önemli araç olarak kullanıldığı alan, oyun öğeleridir. NFT'nin koleksiyonluk değeri inkar edilemez ve ilk etkili NFT kripto sanat eserlerinin yüksek değerini koruyacağına inanıyoruz, ancak sanat eserleri sıradan insanlardan hala oldukça uzaktır ve nadirlikten kaynaklanan prim, belirli bir ölçüde kırılgandır. NFT'nin daha fazla senaryoya ve daha fazla işlevle donatılmasına ihtiyacı vardır. Şu anda NFT'nin metaverse'deki uygulamalarını tartışmanın erken olduğu doğru, ancak NFT'nin oyun ve DeFi'deki araç olarak potansiyeli daha fazla keşfedilmeyi beklemektedir. Bunun yanı sıra, NFT'nin makbuz, kimlik gibi alanlarda işlevlerinin de geliştirilmesi gerekmektedir.
Yenilikçilik ve nadirlik peşinde koşmak
İnsanların NFT'lere katılmasının nedeni, onun kıtlığı ve öncülüğünü arzulamalarıdır. Loot'un artırılan Mloot'u örneği üzerinden, 27 Ağustos'ta Loot'un kurucusu Dom'un Loot'u duyurmasından sonra, başlangıçta 8000 adet Loot NFT kısa bir süre içinde hızla talep edildi. Bu 8000 başlangıç Loot, "kıtlık" ve "ilk olma" kavramlarını temsil ediyor, sonraki çeşitli avantajlar ve türev ürünlerin ayrıcalıkları bu 8000 Loot kullanıcısının elinde olacak, bu da Loot'un sonraki oyun ve uygulama senaryolarını sınırlayabilir ve yeni katılımcıların isteklerini azaltabilir. Bu nedenle Dom, Loot'un duyurusundan bir hafta sonra Mloot'u tanıttı, numaralandırma 8001'den başladı ve her yıl yaklaşık 250.000 tedarik olacak şekilde planlandı. Mloot'un mint edilmesine başlandıktan sonra, Loot'un taban fiyatı yaklaşık bir gün süren kısa bir düşüşten sonra tekrar yükseldi. Böylece, NFT'lerin artırılmasının mevcut NFT'lerin değerini sulandırmayacağını, aksine topluluğun orijinal NFT'lerin kıtlığını daha iyi anlamasını sağladığını görebiliyoruz. Diğer Loot taklitleri ve türev ürünler, Loot'un piyasaya sürülmesinin ardından patlama yaşamış olsa da, toplulukta var olan uzlaşma da kademeli olarak azalıyor; topluluk temelde sadece Loot'un öncülüğünü ve değerini kabul ediyor.
Giderek ana akıma yönelmek
NFT patlak verdiğinden beri, birçok geleneksel sektördeki büyük işletmenin NFT'leri benimsemeye başladığını ve NFT'leri pazarlama ve tanıtım için kullandığını görebiliyoruz; bu kesinlikle büyük bir trend. Bu büyük işletmelerin NFT'ye girmesinin doğrudan faydası, geleneksel sektörden trafik ve kaynak sağlamasıdır. Gelecekte, daha fazla geleneksel sektördeki işletmenin NFT'leri benimsemesini ve daha fazla NFT varlığının geleneksel sektöre girmesini bekliyoruz; NFT sürekli olarak ana akıma doğru yol alacak.
Aşağıdan yukarı, topluluk odaklı
Cryptopunk ve Bored Ape gibi profil resimlerinin NFT'leri genellikle proje sahipleri veya sanatçılar tarafından doğrudan topluluğa iletilir, ardından topluluğu işletip büyüterek, orijinal NFT sanat eserlerinin değerini artırırlar. Sonrasında, NFT sahiplerine airdrop yaparak, işlev ve uygulama alanlarını artırarak orijinal NFT'lere güç katmayı hedeflerler; bu, yukarıdan aşağıya bir gelişim modelidir, kullanıcıların yaratıcıların eserlerini pasif olarak kabul etmeleri gerekmektedir. Loot ve Rarity ise esasen topluluk tarafından yönlendirilmektedir ve aşağıdan yukarıya bir çalışma şekli benimsemiştir. Proje sahipleri yalnızca bazı temel kuralları belirler, geri kalan yaratım ve hayal gücü tamamen topluluğa bırakılır, her bir topluluk üyesi kendi yaratıcılığını katkıda bulunabilir ve projenin gidişatını belirleyebilir; NFT, merkeziyetsizlik eğilimini göstermektedir.
Sosyal özellikler giderek daha güçlü hale geliyor.
2021 yılının başındaki Dogecoin patlaması, insanların kripto varlıkların içeriğinin sadece kurucusu veya karmaşık işlevleriyle sınırlı olmadığını anlamaya başlamasına neden oldu; kültürel temeller ve güçlü bir topluluk konsensüsü varlıklara daha fazla yaşam gücü verebilir. Bu yıl popüler olan "JPEG" tabanlı "profil fotoğrafı sosyal medyası" NFT alanında kültür ve topluluğun bir ürünü olarak görülebilir, güçlü sosyal özelliklere sahip olup, kripto dünyasında "Kulüp bilinci"nin yaygınlığını temsil ediyor ve bu kulüp genellikle dışlayıcıdır, genellikle yalnızca kulüp üyeleri topluluğun airdrop veya diğer faydalarından yararlanabilir. Ayrıca, bazı bored ape sahiplerine neden ilk etapta satın aldıklarını sorduğunuzda, maymun profil fotoğrafına sahip olmanın maymun sahipleri topluluk grubuna katılma imkanı sağladığını ve diğer maymun profil fotoğrafı kullanıcılarıyla özel mesajlaşma olanağı sunduğunu yanıtlayacaklardır. Dolayısıyla, insanlar hâlâ "bu JPEG'lerin ne işe yaradığını?" sorgularken, ekonomik faydanın faktörünü inkar etmiyoruz, ancak "gösteriş" ve "kimlik" belki daha iyi bir cevap olabilir.
Adil Olmayan Basım
NFT'lerin mevcut mint etme yöntemi esasen "ilk gelen, ilk alır" şeklindedir, sayısal bir sınırlama yoktur, üst sınır yoktur, satıldığında sona erer, sonrasında oyuncular sürekli katılım gösteremezler. Bu modelde balinalar ve teknik bir geçmişe sahip "bilim insanları" perakende yatırımcılara kıyasla büyük bir avantaja sahiptir, teknik geçmişi olan oyuncular akıllı sözleşmeleri okuyarak belirli bir serideki en nadir NFT'yi özel olarak mint etme imkanına sahiptir, çoğu kullanıcının mint etmesi rastgele olsa da, en nadir NFT daha önce mint edildiğinde, diğer perakende yatırımcıların aynı serideki NFT'lerinin ikincil piyasada satış durumu oldukça kötü olabilir, bu nedenle NFT mint etme süreci gerçekten adil değildir.
Homojenleşmeye doğru
Üretim sanatı veya algoritmik sanat, bu NFT patlamasının önemli bir parçasıdır. Bilgisayar kodu tarafından yönlendirilen sanat yaratımı, farklı vektörlerin rastgele kombinasyonları ile oluşmuş olsa da, yürütülen talimat programı insan tarafından önceden belirlenmiştir. Yani üretim sanatının rastgeleliği, belirlenebilirlik içerir; nihai sanat biçimi tahmin edilebilir. Bu nedenle bazıları bu modeli sanatın öznelitesi ile çeliştiği, değer, yaratıcılık ve yaratım izleri açısından eksik olduğu için eleştiriyor. Kolayca kopyalanabilir olduğu söyleniyor ve algoritmik sanatın gelişimi homojenliğe doğru gidebilir. Ancak, homojenlik.
This page may contain third-party content, which is provided for information purposes only (not representations/warranties) and should not be considered as an endorsement of its views by Gate, nor as financial or professional advice. See Disclaimer for details.
17 Likes
Reward
17
5
Share
Comment
0/400
MeaninglessGwei
· 08-07 06:15
Hepsi kavramları speküle edip enayileri oyuna getirmekle meşguldür.
View OriginalReply0
GateUser-44a00d6c
· 08-07 04:24
Artık insanları enayi yerine koymak korkusuyla doluyum.
View OriginalReply0
HackerWhoCares
· 08-07 04:16
gm~NFT'yi böyle analiz edebilmek bile mümkünmüş
View OriginalReply0
SmartContractPlumber
· 08-07 04:13
Birleşik NFT güvenlik açığı en yüksek, acele etmeyin.
View OriginalReply0
TokenSleuth
· 08-07 04:10
Gerçekten tümü hava temalı kavramlar, hiçbir acı noktasını çözmedi.
NFT'nin yedi gelişim aşaması analizi: Dijital sanattan metaverse oyunlarına evrim ve gelecekteki trendler
NFT'nin evrim süreci, gelişim trendleri ve gelecekteki yönü
NFT, kademeli olarak halkın ilgisini çekiyor, evrimi genel olarak yedi aşamaya ayrılabilir: yıldız kartları/dijital sanat, avatar OG, üretilen sanat, GameFi, PFP avatar partisi, merkeziyetsiz NFT, meta oyun. İncelendiğinde, NFT'nin gelişim özellikleri ve trendleri çıkarılabilir:
Ayrıca, gelecekte NFT'lere dikkat edilmesi gereken beş yön:
NFT'nin gelişim süreci yedi aşamaya ayrılabilir:
2021 yılının başında NFT'nin ilk büyük patlaması, NBA Top Shot ile temsil edilen sporcu kartları ve Beeple'ın eserleri ile temsil edilen dijital sanat sayesinde gerçekleşti. Bu dönemdeki NFT'ler, yüksek fiyatlarıyla dikkat çekti; daha çok koleksiyon değeri taşıyorlardı ancak işlevsellik, likidite, kullanım alanları ve sosyal özellikler açısından eksiklikleri vardı. Ancak insanlar bu dönemde NFT ve dijital sanatın üstünlüklerini de fark etmeye başladılar; örneğin, telif haklarının netliği, depolama bakım maliyetlerinin düşüklüğü ve daha zengin ifade biçimleri. Yaratıcılar açısından bakıldığında, NFT'ler uzun kuyruk sanatçılarının gelir akışları yaratmasına olanak tanıdı.
CryptoPunk, 2017'nin Haziran ayında Larva Labs tarafından başlatılan toplam 10.000 adet pixel avatar ile avatar NFT'lerinin öncüsüdür. Toplam satış hacmi yaklaşık 1.48 milyar olup, yıllar boyunca NFT koleksiyonları arasında birinci sırada yer almaktadır ve taban fiyatı 108ETH'ye ulaşmıştır. CryptoPunk'ın önemi, finansal değerinin yanı sıra Ethereum'un kültürel değerini temsil etmesidir. CryptoPunk'ın anlamı ne olursa olsun, uzun vadede tarihsel konumu, öncülüğü ve kıtlığı nedeniyle giderek daha yüksek bir değer kazanacaktır. Kısa vadede konumu sarsılamayacak; NFT içindeki konumu, Crypto'daki BTC ile kıyaslanabilir, birinci sınıf mavi çip NFT'sidir ve bir kimlik ve statü sembolüdür.
Üretici sanat, bilgisayar algoritmaları tarafından otomatik olarak oluşturulan sanat eserlerini ifade eder. Sanatçılar, bir program yazarak yaratım sürecini belirler ve ardından kod değişikliklerini tetikleyen Seed ile esere rastgelelik ekler. Üretici sanat, insan ve bilgisayarın ortaklaşa ortaya koyduğu sanatsal bir sonuçtur. Art Blocks, en büyük üretici sanat eseri ticaret platformudur ve tarihsel işlem hacmi 1 milyar dolara yaklaşmıştır. Axie Infinity ve Crypto Punks'tan sonra üçüncü sıradadır. Gelecekte üretici sanatın ölçeği, geleneksel sanata kıyasla hala çok küçük, ancak büyüme hızı oldukça hızlıdır ve bu sektörü hala umut verici buluyoruz.
Axie Infinity tarafından desteklenen GameFi, 2021'in NFT yazında en çok konuşulan alanlardan biri olarak değerlendirilebilir. Play to Earn modeli, geleneksel oyunlardaki kullanıcı harcamalarını, kullanıcıların oyuna katılarak gelir elde etmelerini sağlamak için dönüştürüyor. Coinmarketcap verilerine göre, 8 Ekim 2021 itibarıyla, oyun alanının piyasa değeri 17 milyar dolara ulaşmış durumda ve bu, toplam NFT piyasa değerinin neredeyse %40'ını oluşturuyor. Bu alan, şimdiye kadar sıradan kullanıcıları en çok çeken alan olarak düşünüyoruz. Ayrıca, oyun, NFT'ler ve metaverse içinde sahne sağlayabilen en iyi yönlerden biridir ve Metaverse'in en önemli noktasıdır.
NFT profil fotoğraflarının popülaritesinden burada daha fazla bahsetmeyeceğiz, GameFi dışında bu yılki NFT yazının bir başka önemli parçasını oluşturuyor. Şu anda profil NFT'leri esasen Crypto Punk ve Bored Ape Ychat Club gibi iki büyük mavi çip NFT tarafından yönetiliyor ve bu durum kısa vadede değişmeyecek gibi görünüyor, ayrıca her gün hala çok sayıda profil projesi doğuyor. Gelecekte profil NFT'lerinin daha fazla yetkilendirmeye ihtiyaç duyduğuna inanıyoruz: alıcılar NFT'yi satın aldıktan sonra devam eden faydalar elde etmelidir, bu faydalar yalnızca diğer NFT profil fotoğrafları veya aksesuarlar gibi tek seferlik ödüllerle sınırlı olmamalıdır, daha iyi yetkilendirme, örneğin metaverse sahnelerinde erişim veya token teşvik sistemlerinin getirilmesi gibi şeyleri içermelidir. Yalnızca yetkilendirme yoluyla sahiplerin profil NFT'lerinden JPEG'in ötesinde daha fazla değer elde edebileceklerine inanıyoruz.
Merkeziyetsiz NFT'lerin temsilcisi kuşkusuz Loot'tur. Loot'un yeni nesil NFT'lerin temsilci projesi olabilmesinin başlıca dört nedeni vardır: 1. Akıllı sözleşme üzerinden doğrudan mint alma; 2. Aşağıdan yukarıya topluluk odaklı yaklaşım; 3. Yenilikçi form, son derece sade tasarım; 4. Büyük bir gelecekteki hayal gücü alanı. Loot'un en önemli anlamı, merkeziyetsiz NFT'nin bir örneğini sunmasıdır, topluluk odaklı aşağıdan yukarıya bir model benimsemesi, NFT yaratım hakkını projeden topluluğa devretmesi, gerçekten de topluluğun büyük yaratıcılığını tetiklemesidir. Loot'un en çok beklenen yanı, oyuncular tarafından yaratılan sonraki ekosistem ve tüm olasılıklardır.
Metaverse oyunlarının temsilcisi, yearn kurucusu Andre Cronje'nin Fantom üzerinde oluşturduğu Rarity oyunudur. Rarity, teknik olarak Loot'un bir taklidi olarak görülebilir; Loot 8 ekipman belirlerken, Rarity 11 macera karakteri belirlemiştir. Sonraki oyun mekanikleri geliştiriciler tarafından kararlaştırılacaktır. Rarity'nin karakterlerini birer oyun atomu olarak görüyoruz; topluluk üyeleri birlikte oyunu yazıyor. Rarity'nin avantajının, arkasında AC kişisi ve Fantom ekibinin aktif olarak desteklemesi olduğunu düşünüyoruz. AC daha önce sosyal medya üzerinden Rarity geliştiricileri için 100.000 dolar ödül belirlediğini açıkladı. Kendisi de Twitter'da projeyi destekleyerek ekosistem inşası projelerini bizzat seçmektedir. Bu sayede Rarity ekosistemi, topluluğun aşağıdan yukarıya olan katılımını geliştirmiş, aynı zamanda bir bütünlük yönü sağlamıştır. Gelecekte Rarity'yi temsil eden metaverse oyunlarının gelişimi için birçok olasılık bulunmaktadır; bunu merakla bekleyelim.
NFT gelişiminin özellikleri ve trendleri:
Yukarıdaki NFT gelişim sürecinin incelenmesinden, NFT'nin başlangıçta yalnızca koleksiyonluk özelliklere sahipken, zamanla daha fazla işlevselliğe sahip hale geldiği ve sanat eserlerinden araçlara dönüştüğü görülmektedir. Şu anda NFT'nin en önemli araç olarak kullanıldığı alan, oyun öğeleridir. NFT'nin koleksiyonluk değeri inkar edilemez ve ilk etkili NFT kripto sanat eserlerinin yüksek değerini koruyacağına inanıyoruz, ancak sanat eserleri sıradan insanlardan hala oldukça uzaktır ve nadirlikten kaynaklanan prim, belirli bir ölçüde kırılgandır. NFT'nin daha fazla senaryoya ve daha fazla işlevle donatılmasına ihtiyacı vardır. Şu anda NFT'nin metaverse'deki uygulamalarını tartışmanın erken olduğu doğru, ancak NFT'nin oyun ve DeFi'deki araç olarak potansiyeli daha fazla keşfedilmeyi beklemektedir. Bunun yanı sıra, NFT'nin makbuz, kimlik gibi alanlarda işlevlerinin de geliştirilmesi gerekmektedir.
İnsanların NFT'lere katılmasının nedeni, onun kıtlığı ve öncülüğünü arzulamalarıdır. Loot'un artırılan Mloot'u örneği üzerinden, 27 Ağustos'ta Loot'un kurucusu Dom'un Loot'u duyurmasından sonra, başlangıçta 8000 adet Loot NFT kısa bir süre içinde hızla talep edildi. Bu 8000 başlangıç Loot, "kıtlık" ve "ilk olma" kavramlarını temsil ediyor, sonraki çeşitli avantajlar ve türev ürünlerin ayrıcalıkları bu 8000 Loot kullanıcısının elinde olacak, bu da Loot'un sonraki oyun ve uygulama senaryolarını sınırlayabilir ve yeni katılımcıların isteklerini azaltabilir. Bu nedenle Dom, Loot'un duyurusundan bir hafta sonra Mloot'u tanıttı, numaralandırma 8001'den başladı ve her yıl yaklaşık 250.000 tedarik olacak şekilde planlandı. Mloot'un mint edilmesine başlandıktan sonra, Loot'un taban fiyatı yaklaşık bir gün süren kısa bir düşüşten sonra tekrar yükseldi. Böylece, NFT'lerin artırılmasının mevcut NFT'lerin değerini sulandırmayacağını, aksine topluluğun orijinal NFT'lerin kıtlığını daha iyi anlamasını sağladığını görebiliyoruz. Diğer Loot taklitleri ve türev ürünler, Loot'un piyasaya sürülmesinin ardından patlama yaşamış olsa da, toplulukta var olan uzlaşma da kademeli olarak azalıyor; topluluk temelde sadece Loot'un öncülüğünü ve değerini kabul ediyor.
NFT patlak verdiğinden beri, birçok geleneksel sektördeki büyük işletmenin NFT'leri benimsemeye başladığını ve NFT'leri pazarlama ve tanıtım için kullandığını görebiliyoruz; bu kesinlikle büyük bir trend. Bu büyük işletmelerin NFT'ye girmesinin doğrudan faydası, geleneksel sektörden trafik ve kaynak sağlamasıdır. Gelecekte, daha fazla geleneksel sektördeki işletmenin NFT'leri benimsemesini ve daha fazla NFT varlığının geleneksel sektöre girmesini bekliyoruz; NFT sürekli olarak ana akıma doğru yol alacak.
Cryptopunk ve Bored Ape gibi profil resimlerinin NFT'leri genellikle proje sahipleri veya sanatçılar tarafından doğrudan topluluğa iletilir, ardından topluluğu işletip büyüterek, orijinal NFT sanat eserlerinin değerini artırırlar. Sonrasında, NFT sahiplerine airdrop yaparak, işlev ve uygulama alanlarını artırarak orijinal NFT'lere güç katmayı hedeflerler; bu, yukarıdan aşağıya bir gelişim modelidir, kullanıcıların yaratıcıların eserlerini pasif olarak kabul etmeleri gerekmektedir. Loot ve Rarity ise esasen topluluk tarafından yönlendirilmektedir ve aşağıdan yukarıya bir çalışma şekli benimsemiştir. Proje sahipleri yalnızca bazı temel kuralları belirler, geri kalan yaratım ve hayal gücü tamamen topluluğa bırakılır, her bir topluluk üyesi kendi yaratıcılığını katkıda bulunabilir ve projenin gidişatını belirleyebilir; NFT, merkeziyetsizlik eğilimini göstermektedir.
2021 yılının başındaki Dogecoin patlaması, insanların kripto varlıkların içeriğinin sadece kurucusu veya karmaşık işlevleriyle sınırlı olmadığını anlamaya başlamasına neden oldu; kültürel temeller ve güçlü bir topluluk konsensüsü varlıklara daha fazla yaşam gücü verebilir. Bu yıl popüler olan "JPEG" tabanlı "profil fotoğrafı sosyal medyası" NFT alanında kültür ve topluluğun bir ürünü olarak görülebilir, güçlü sosyal özelliklere sahip olup, kripto dünyasında "Kulüp bilinci"nin yaygınlığını temsil ediyor ve bu kulüp genellikle dışlayıcıdır, genellikle yalnızca kulüp üyeleri topluluğun airdrop veya diğer faydalarından yararlanabilir. Ayrıca, bazı bored ape sahiplerine neden ilk etapta satın aldıklarını sorduğunuzda, maymun profil fotoğrafına sahip olmanın maymun sahipleri topluluk grubuna katılma imkanı sağladığını ve diğer maymun profil fotoğrafı kullanıcılarıyla özel mesajlaşma olanağı sunduğunu yanıtlayacaklardır. Dolayısıyla, insanlar hâlâ "bu JPEG'lerin ne işe yaradığını?" sorgularken, ekonomik faydanın faktörünü inkar etmiyoruz, ancak "gösteriş" ve "kimlik" belki daha iyi bir cevap olabilir.
NFT'lerin mevcut mint etme yöntemi esasen "ilk gelen, ilk alır" şeklindedir, sayısal bir sınırlama yoktur, üst sınır yoktur, satıldığında sona erer, sonrasında oyuncular sürekli katılım gösteremezler. Bu modelde balinalar ve teknik bir geçmişe sahip "bilim insanları" perakende yatırımcılara kıyasla büyük bir avantaja sahiptir, teknik geçmişi olan oyuncular akıllı sözleşmeleri okuyarak belirli bir serideki en nadir NFT'yi özel olarak mint etme imkanına sahiptir, çoğu kullanıcının mint etmesi rastgele olsa da, en nadir NFT daha önce mint edildiğinde, diğer perakende yatırımcıların aynı serideki NFT'lerinin ikincil piyasada satış durumu oldukça kötü olabilir, bu nedenle NFT mint etme süreci gerçekten adil değildir.
Üretim sanatı veya algoritmik sanat, bu NFT patlamasının önemli bir parçasıdır. Bilgisayar kodu tarafından yönlendirilen sanat yaratımı, farklı vektörlerin rastgele kombinasyonları ile oluşmuş olsa da, yürütülen talimat programı insan tarafından önceden belirlenmiştir. Yani üretim sanatının rastgeleliği, belirlenebilirlik içerir; nihai sanat biçimi tahmin edilebilir. Bu nedenle bazıları bu modeli sanatın öznelitesi ile çeliştiği, değer, yaratıcılık ve yaratım izleri açısından eksik olduğu için eleştiriyor. Kolayca kopyalanabilir olduğu söyleniyor ve algoritmik sanatın gelişimi homojenliğe doğru gidebilir. Ancak, homojenlik.